lunes, 16 de abril de 2012
lunes, 9 de abril de 2012
"¿La Escuela Mata la Creatividad?- Parte 2"
La creatividad y la educación:
Los que saben, sostienen que en nuestras escuelas se dedican a desarrollar principalmente el hemisferio izquierdo de nuestros cerebros, es decir, aquel que procesa analítica y secuencialmente la información. Tal vez esto no es casual pues la escuela tal y como la conocemos es un invento de la modernidad, época en la que primó la razón como lo único posible de conocer; sin embargo el mundo hoy ha cambiado y las necesidades sociales son otras.
Las nuevas propuestas nos llaman a replantear esta situación por diferentes causas.
Aparecen motivos de tipo biológico pues no todos desarrollamos ambos hemisferios de la misma manera y es aquí cuando surge el problema porque la escuela quiere homogeneizar su enseñanza y eso dificulta el aprendizaje para quienes desarrollaron más su hemisferio derecho (el de la creatividad, la imaginación); para ilustrar este punto es interesante retomar la anécdota que cuenta Ken Robinson sacada de una entrevista que tuvo con Gillian Lynne (una coreógrafa renombrada en el mundo) quien, para la escuela, tenía un problema de aprendizaje por lo que fue llevada al médico por su madre, el especialista le recomendó llevarla a una escuela de danza, Lynne dice que esa experiencia cambió su vida. Esta anécdota ilustra muy bien cómo influye la creatividad en nuestro aprendizaje, si no se considera a los niños que aprenden de manera diferente siempre se considerará que ellos tienen problemas de aprendizaje; por ello es sumamente importante el rol del maestro para desarrollar la creatividad.
Otro factor es que “los cambios sociales y tecnológicos han modificado el mundo y ahora uno, tras pasar por la universidad, obtiene un título pero no un trabajo, y en el mundo laboral se pide una inteligencia diversa mientras que el sistema educativo merma algunas capacidades: no enseña a bailar igual que enseña matemáticas, no apuesta por la música porque no lo ve como algo de utilidad para un trabajo, y no educa a la totalidad del ser”.# Siguiendo esto se puede pensar que puede ser también aplicable a la educación en nuestro país, pues muchas veces se educa para que quien se reciba tenga una salida laboral inmediata y no se intentan desarrollar otros aspectos del ser humano.
La experiencia de algunos también permite contradecir lo dicho anteriormente, lo de una salida laboral inmediata, era en otras épocas cuando existían las escuelas técnicas o con talleres que le permitía al alumno optar por algunos de ellos y de esta forma poner en práctica sus conocimientos adquiridos en la vida cotidiana, he tenido la suerte de trabajar en escuelas con esa modalidad en el taller de encuadernado, con muy buena respuesta de los alumnos.
Esta es una manera de considerar la temática en cuestión; existen otros aspectos a tener en cuenta: la variedad de contextos, la ambientación institucional que promueve u obstaculiza el desarrollo de la multiplicidad creativa, atendiendo y premiando sólo el aprehendimiento conceptual, las políticas educativas y gubernamentales que respaldan o no con hechos los espacios de arte y reflexión creativa, los esfuerzos o posibilidades que los docentes puedan generar y el reconocimiento salarial de estos espacios.
Los que saben, sostienen que en nuestras escuelas se dedican a desarrollar principalmente el hemisferio izquierdo de nuestros cerebros, es decir, aquel que procesa analítica y secuencialmente la información. Tal vez esto no es casual pues la escuela tal y como la conocemos es un invento de la modernidad, época en la que primó la razón como lo único posible de conocer; sin embargo el mundo hoy ha cambiado y las necesidades sociales son otras.
Las nuevas propuestas nos llaman a replantear esta situación por diferentes causas.
Aparecen motivos de tipo biológico pues no todos desarrollamos ambos hemisferios de la misma manera y es aquí cuando surge el problema porque la escuela quiere homogeneizar su enseñanza y eso dificulta el aprendizaje para quienes desarrollaron más su hemisferio derecho (el de la creatividad, la imaginación); para ilustrar este punto es interesante retomar la anécdota que cuenta Ken Robinson sacada de una entrevista que tuvo con Gillian Lynne (una coreógrafa renombrada en el mundo) quien, para la escuela, tenía un problema de aprendizaje por lo que fue llevada al médico por su madre, el especialista le recomendó llevarla a una escuela de danza, Lynne dice que esa experiencia cambió su vida. Esta anécdota ilustra muy bien cómo influye la creatividad en nuestro aprendizaje, si no se considera a los niños que aprenden de manera diferente siempre se considerará que ellos tienen problemas de aprendizaje; por ello es sumamente importante el rol del maestro para desarrollar la creatividad.
Otro factor es que “los cambios sociales y tecnológicos han modificado el mundo y ahora uno, tras pasar por la universidad, obtiene un título pero no un trabajo, y en el mundo laboral se pide una inteligencia diversa mientras que el sistema educativo merma algunas capacidades: no enseña a bailar igual que enseña matemáticas, no apuesta por la música porque no lo ve como algo de utilidad para un trabajo, y no educa a la totalidad del ser”.# Siguiendo esto se puede pensar que puede ser también aplicable a la educación en nuestro país, pues muchas veces se educa para que quien se reciba tenga una salida laboral inmediata y no se intentan desarrollar otros aspectos del ser humano.
La experiencia de algunos también permite contradecir lo dicho anteriormente, lo de una salida laboral inmediata, era en otras épocas cuando existían las escuelas técnicas o con talleres que le permitía al alumno optar por algunos de ellos y de esta forma poner en práctica sus conocimientos adquiridos en la vida cotidiana, he tenido la suerte de trabajar en escuelas con esa modalidad en el taller de encuadernado, con muy buena respuesta de los alumnos.
Esta es una manera de considerar la temática en cuestión; existen otros aspectos a tener en cuenta: la variedad de contextos, la ambientación institucional que promueve u obstaculiza el desarrollo de la multiplicidad creativa, atendiendo y premiando sólo el aprehendimiento conceptual, las políticas educativas y gubernamentales que respaldan o no con hechos los espacios de arte y reflexión creativa, los esfuerzos o posibilidades que los docentes puedan generar y el reconocimiento salarial de estos espacios.
viernes, 6 de abril de 2012
¿Las escuelas matan la creatividad?
Parte 3
Las escuelas matan la creatividad
En consonancia con lo dicho anteriormente aunque las escuelas que poseen espacios dedicados al arte (plástica y música), estos poseen poca carga horaria y son pocas las que tienen espacios de teatro y casi ninguna danza; tal como sostiene Robinson así como existe una jerarquía entre las matemáticas, y las artes, hay una jerarquía entre las mismas artes evidenciada en el lugar que se le da a cada una en las escuelas.
Considerar la currícula como aulas humanísticas un elemento estático llevará sin duda a un modelo de enseñanza-aprendizaje en serie (es decir, que en las escuelas se enseñan procedimientos estandarizados y se esperan los mismos resultados, el que responde diferente lo esta haciendo mal), asociado como se dijo más arriba, a la idea educativa de la modernidad.
El problema es que, actualmente, ese modelo no funciona, de ello hablan los índices de desescolarización y repitentes en los diversos estadios del sistema educativo.
Atender, en cambio, desde trayectorias más personalizadas, diversas instancias de aprendizaje implementando estrategias significativas para la cultura y expectativas de los alumnos, redundará en la posibilidad concreta de despertar, desarrollar y acompañar procesos reales y creativos de aprendizaje donde el alumno se posiciona como sujeto protagonista de este proceso. Apostar por ellos desde una praxis renovada, dinámica y desafiante es sin duda un horizonte posible y fascinante hacia el cual tender.
Es todo un desafío revisar nuestras Prácticas, Correr de una escuela a otra, cumplir con las exigencias de cada una de ellas y muchas veces no contando con lo recursos para realizar capacitaciones, actualizaciones comprar bibliografía etc.
Cuando hablamos de educación tenemos que tener en cuenta no solo la escuela como institución encargada de educar nuestras mentes, sino que esto se genera en un primer lugar en el seno de la familia, y la creatividad no se encuentra excluida de ser fomentada, y motivar el desarrollo de esta habilidad en el hogar porque el individuo debe sentirse contenido por su entorno mas cercano y por la misma sociedad.
En síntesis la escuela como institución normalizadora, limita las posibilidades de los niños de hacer cosas diferentes, de ser creativos pues si equivocarse está mal no hay posibilidad de hacer algo nuevo.
lunes, 2 de abril de 2012
¿Las escuelas matan la creatividad? - parte 1
Actualmente se busca educar para el cambio, teniendo a la creatividad como uno de los valores fundamentales de la sociedad; sin embargo cabe preguntarnos ¿esto es así?, ¿se cumple en nuestras escuelas?. La respuesta inmediatamente es no.
Por ello, en la mayoría de las escuelas se hace hincapié en que los niños y niñas desarrollen aquellas capacidades de tipo teórico o intelectual y no aquellas de tipo más artístico, relegando así, a un plano mas lejano, la creatividad . Es decir, se educa a los chicos alejándolos de sus capacidades creativas.
Se suele asociar la creatividad a los inventores o artistas, pero existe en todas las actividades humanas. En este sentido se puede pensar la matemática desde la creatividad, pues los niños pueden pensar formas de resolver problemas diferentes a las enseñadas en la escuela y es responsabilidad del docente fomentar esa capacidad, bajo sus conocimientos, brindando un clima de trabajo que incentive el desarrollo de las capacidades creativas de los alumnos, reforzando su confianza en ellos mismos para saber que lo pueden hacer, y sobre todo, que pueden expresar lo que sienten y quieren. Al contrario la escuela suele limitar muchas de las potencialidades que poseen los chicos en distintas áreas, es decir, no son estimuladas.
Uno de los puntos mas importantes a tener en cuenta es el que los docentes se encuentren capacitados para poder explotar la creatividad de ellos.
En este contexto nos encontramos y aparecen diversas voces sosteniendo la necesidad de desarrollar la creatividad de los niños, Ken Robinson, Petra Pérez, Fernando Alberca, entre otros.
Creemos que hay que pensar la Creatividad como un proceso activo de parte del alumno, permitirnos abrir nuevas líneas de acción que nos posibiliten plantear estrategias didácticas. La posibilidad de mantener la creatividad de nuestros alumnos depende también del Docente, ayudando a recuperar lo que ya poseen y estimulándolos a que se animen a generar conflictos, preguntas, dudas sobre lo que ellos traen incorporado y así obtener nuevas ideas o conceptos, que habitualmente producen soluciones originales; es hacer lugar a la creación con libertad, para transformar y compartir lo que nos rodea.
Necesitamos acceder a estrategias didácticas que favorezcan el dinamismo, el cambio repentino, la variedad; fragmentar más los tiempos de clase, variar el uso de recursos tecnológicos, herramientas y materiales, que son positivos en el Área de las Artes.
domingo, 1 de abril de 2012
domingo, 25 de marzo de 2012
“Los cambios sociales y tecnológicos han modificado el mundo y ahora uno, tras pasar por la universidad, obtiene un título pero no un trabajo, y en el mundo laboral se pide una inteligencia diversa mientras que el sistema educativo merma algunas capacidades: no enseña a bailar igual que enseña matemáticas, no apuesta por la música porque no lo ve como algo de utilidad para un trabajo, y no educa a la totalidad del ser”, Sir Ken Robinson.
sábado, 24 de marzo de 2012
entrada de prueba
"Se
suele asociar la creatividad a los inventores o artistas, pero existe
en todas las actividades humanas. En este sentido se puede pensar la
matemática desde la creatividad, pues los niños pueden pensar formas de
resolver problemas diferentes a las enseñadas en la escuela y es
responsabilidad del docente fomentar esa capacidad, bajo sus
conocimientos, brindando un clima de trabajo que incentive el desarrollo
de las capacidades creativas de los alumnos, reforzando su confianza en
ellos mismos para saber que lo pueden hacer, y sobre todo, que pueden
expresar lo que sienten y quieren. Al contrario la escuela suele limitar muchas de las potencialidades que poseen los chicos en distintas áreas, es decir, no son estimuladas"
miércoles, 21 de marzo de 2012
prueba
Hola a todos, esto si que es completamente nuevo.. y no se parece en nada a todos los otros sitios que he utilixado en internet.. espero que se publique! saludos....
martes, 20 de marzo de 2012
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